Восемь правил Павла Маркина до нажатия на кнопку

Двадцать четвёртого сентября 2015 года Павел Маркин, в то время декан Факультета фотокорреспондентов имени Ю. А. Гальперина, читал первокурсникам и абитуриентам лекцию «Диагноз: фоторепортёр». Два часа четыре минуты: сначала о ремесле, потом показ примерно трёхсот собственных снимков с комментарием к каждому. К его восьмидесятилетию мы выписали из первой части восемь правил. Все они касаются того, что происходит до нажатия на кнопку, — и ни одно не требует покупать что-либо.

1. Приходить за час

На любую съёмку он приходит за час до начала. Причина не в пунктуальности: самые интересные кадры, по его наблюдению, делаются до события, пока люди не скованы регламентом и не знают, что их уже снимают.

После начала времени почти нет. Снимать спящее собрание — «дело неблагородное»: один кадр сделать можно, но репортаж из спящих лиц в редакцию не принесёшь, а ждать три-четыре часа до перерыва некогда: материал нужен через пятнадцать минут после начала. Там же он язвительно описывает коллегу, который прибегает на пресс-конференцию за десять минут, пробивается в первый ряд и начинает «поливать» очередями, стоит выступающему коснуться носа.

2. Одеваться в серое или чёрное

Первокурсницы приходят снимать концерт в белом платье и зелёных брюках. «На кого будет смотреть народ, который заплатил <…> за этот концерт? Ну конечно, это девушка». Её могут и вывести.

Корреспондент одевается в серые или чёрные тона, чтобы быть незаметным. Исключение — среда, где чёрный костюм сам по себе вызывающ; «под каждую ситуацию надо подстраиваться». Незаметность он ценит выше расторопности и показывает это на случае с выпускником факультета: на Дворцовой площади человек при всём народе разделся догола, и лучший кадр сделал тот, кого никто из стоявших рядом фотокорреспондентов не заметил. «Быть незаметным и быть в центре внимания — вот к этому вы должны стремиться».

3. Брать разрешение глазами

Разрешение на съёмку чаще всего берётся «глазами, улыбкой»: увидел глаза человека, улыбнулся, получил ответную улыбку — и снимай. Если смотришь на человека как на врага, он и камеру разобьёт, и плёнку засветит. С толпой сложнее: репортёр должен держать над ней контроль и чувствовать, можно снимать или нет.

Это же правило он формулирует в интервью иначе: за пятьдесят лет работы ему ни разу никто не сказал «меня нельзя снимать» — потому что человек, ответивший на взгляд, становится соавтором кадра.

4. Никогда не имитировать событие

Категорический запрет: «Никогда, я считаю, не нужно имитировать какое-то событие. „Ой, простите, я опоздал, повторите, пожалуйста, вот это движение“ — это вообще ниже всякой критики». Снимайте то, что произошло; не произошло — значит, кадра нет.

Правило стоит держать рядом с предыдущим: разрешение берётся на то, чтобы присутствовать, а не на то, чтобы управлять.

5. Писать к снимку пять-десять строк

«Меня всегда называли корреспондентом с приставкой „фото“. Если вы умеете писать хотя бы пять-десять строк к своей фотографии, эта фотография на порядок интереснее и продаётся гораздо быстрее».

Из этого следует обязательная работа с описанием файла: открыть свойства и заполнить всё, что знаете о человеке и событии, — у него это занимает десять-пятнадцать минут на кадр. Подпись — на английском: снимок должен быть понятен редактору в любом агентстве.

6. Показывать двенадцать кадров

Отбор жёсткий: в подборку идут двенадцать кадров, «максимум двенадцать кадров, всё». Это то же правило, что и «пятьсот кадров на вечер против пяти тысяч за час», только с другого конца: избыток на выходе так же вреден, как избыток на входе. Редактор, которому принесли сто кадров, не выберет лучший — он выберет первый попавшийся.

7. Держать две копии архива

Книга, которую он показывает в лекции, — труд всей жизни, пятьсот страниц. Уже свёрстанная, она пропала вместе с накопителем. Копии не было, всё пришлось восстанавливать заново. Студенту восстановление умершего диска обошлось в двадцать четыре тысячи; самому лектору называли восемьдесят — без гарантии, и не восстановили.

Отсюда прямая рекомендация: копии на разных носителях в разных местах. Не «на том же компьютере в другой папке».

8. Дарить снятое

Свои фотографии друзей и коллег он никогда не держит у себя: снял — в тот же вечер отослал и подарил. Поэтому люди, которых он снимал десятки лет назад, до сих пор зовут его на свои события, и приходит он туда единственным с аппаратом — никто не дышит в спину.

То же и с заказчиком: сняли событие — отдайте кадры, а не продавайте их сразу по сто-двести рублей. «Первый раз не надо, второй раз не надо», а на третий вас позовут уже за деньги.

Что осталось за списком

Техника в лекции есть, но она занимает меньше места, чем гардероб. Баланс белого — вручную: проверочный вопрос первокурснику, и чаще всего в ответ спрашивают, что это. Полный автомат — «полная глупость, полная непредсказуемость». На вопрос, какой аппарат посоветуете, ответ один: «зависит от ваших мозгов», и в доказательство — студенческая работа, снятая через отверстие в дне ведра, которая победила единогласно.

И защита аппаратуры, которая тоже делается до съёмки: на дождь — полиэтиленовый мешок с прорезью, бленда прикреплена скотчем; на мороз — шерстяной носок и пакет, и не таскать камеру греться, если возвращаться на холод; в жаркую влажную страну — только техника тропического исполнения, иначе обе камеры выйдут из строя за неделю, как у него в археологической экспедиции в Африке.

Как пользоваться этим списком

Не пытайтесь выполнить все восемь на одной съёмке. Возьмите одно правило на неделю — например, за час, — и посмотрите, что изменится в кадрах. Через восемь недель у вас будет свой ответ на вопрос, который Маркин задаёт в начале лекции: найти сюжет, который никто не снимал, — «архисложно и невозможно», и всё-таки это первостепенная задача.

Если хочется разбирать такие правила не по конспекту, а на своих кадрах — репортажной фотографии учат на Фотофакультете имени Ю. А. Гальперина. А когда подборка из двенадцати кадров готова и её пора показывать редакциям и заказчикам — оформить сайт и портфолио помогает агентство «Креатифф».

Запись лекции открыта на канале школы: https://www.youtube.com/watch?v=p2ZcaAGE7JQ

Чему здесь можно научиться

Восемь правил касаются подготовки. Общепринятые рекомендации репортажной съёмки добавляют к ним ещё несколько шагов — до, во время и после события.

• Изучите событие заранее. программа, участники, где и когда случатся ключевые моменты — чтобы знать, где стоять, до того как всё началось.
• Осмотрите площадку. свет, точки съёмки, проходы и выходы; найденная заранее точка экономит минуты, которых потом не будет.
• Проверьте технику до выезда. заряженные батареи, пустые карты, настройки под освещение, запасной комплект — и всё это накануне, а не в такси.
• Думайте о материале, а не о кадре. общий план, средний, деталь, портрет — набор, из которого редактор соберёт историю; один удачный кадр материала не заменит.
• Держите дистанцию и этику. не мешайте участникам, не вмешивайтесь в происходящее, уважайте отказ — репутация репортёра строится на этом дольше, чем на снимках.
• Закрывайте съёмку в тот же день. отбор, подписи, резервная копия; чем позже, тем больше теряется.

Практика: попробуйте. Перед ближайшей съёмкой напишите на листе план: три ключевых момента события, две точки, откуда их снимать, и список техники. После съёмки сверьте: что из плана пригодилось, что пришлось менять на месте и почему.

Вопрос — ответ

Откуда взяты восемь правил?

Из первой части лекции «Диагноз: фоторепортёр», которую Павел Маркин прочитал 24 сентября 2015 года первокурсникам и абитуриентам Факультета фотокорреспондентов. Запись длится два часа четыре минуты и открыта на канале школы.

Почему репортёру советуют приходить за час?

Самые интересные кадры делаются до события, пока люди не скованы регламентом и не знают, что их уже снимают. После начала времени почти нет: материал нужен через пятнадцать минут после начала.

Сколько кадров отдавать в подборку?

Не больше двенадцати. Редактор, которому принесли сто кадров, не выберет лучший — он выберет первый попавшийся.

Как хранить архив?

Держать копии на разных носителях в разных местах, а не «на том же компьютере в другой папке». Свёрстанная книга в пятьсот страниц пропала вместе с накопителем, потому что копии не было.

Читайте также

• Репортажная съёмка Владимира Вяткина: подход мастера
• Репортажная съёмка: как поймать момент и рассказать историю
• С чего начать, кроме покупки камеры: договоры, деньги, клиенты и права