Коротко: Юсуф Карш более полувека снимал в студии писателей, артистов, учёных и политиков, добиваясь предельной резкости и классического света. Главным он считал не сходство, а «момент истины» — мгновение, когда человек сбрасывает маску. Портрет для него — совместная работа фотографа и модели, а главные части камеры — сердце и голова фотографа.
Юсуф Карш (Yousuf Karsh, 1908–2002) — канадский фотограф, армянин по национальности, мастер фотопортрета, из ста самых известных людей XX века по справочнику «International Who’s Who» за 2000 год пятьдесят одного снял он. Более полувека ему позировали художники и писатели, артисты и врачи, учёные и политики. «Самое трудное для меня — это портрет, — говорил Карш. — Надо стараться фокусировать объектив между кожей портретируемого и его рубашкой».
Полвека портретов
Карш создавал портреты современников более пятидесяти лет. Ему позировали многие видные художники и писатели, артисты и врачи, учёные и политические деятели — портретная галерея XX века, собранная одним человеком. Из своего обширного архива он сам выделял три фотопортрета: Уинстона Черчилля, Бернарда Шоу и Элеонор Рузвельт. О его творчестве и методах написано очень много: он работал в основном в студии, использовал классическое освещение, добивался предельной резкости и проработки деталей.
Бывают очень короткие промежутки, когда всё внутреннее богатство человека проявляется в его глазах, в жестах рук, в позе.
Но в такой манере снимали многие фотографы во все времена. Чтобы понять, в чём притягательность его снимков, лучше послушать самого Карша.
В чём удача портрета
«Сходство само по себе не ведёт к успеху», — утверждал Карш. Удачный портрет, по его словам, — это когда зритель, взглянув на фотографию, говорит: «Да, это он» — и при этом узнаёт о человеке что-то новое, более значительное, чем внешность. «Я пытаюсь зафиксировать на фотографии человеческие чувства и мысли. Но я не ворую человеческие души — скорее мы, мои модели и я, делимся друг с другом. Фотографирование становится актом совместной работы».
Момент истины
В каждом человеке, считал Карш, спрятана тайна, и задача фотографа — открыть её. Это открытие, если оно вообще произойдёт, случается в ничтожно малый интервал времени: человек непроизвольным жестом, блеском глаз или чем-то ещё сбрасывает маску, которая отгораживает каждого из нас от внешнего мира. «В этот интервал времени фотограф должен успеть сделать свою работу — или он проиграл».
Бывают очень короткие промежутки, когда всё внутреннее богатство человека проявляется в его глазах, в жестах рук, в позе. Это и есть, по Каршу, мимолётный «момент истины» фотографа.
Чему здесь можно научиться: практика портрета
Принципы Карша — о замысле. Чтобы они работали, нужна и ремесленная сторона студийного портрета. Общепринятые правила:
- Настройте свет и фон до прихода героя. Когда человек в студии, внимание должно быть на нём, а не на стойках и флагах.
- Поговорите до съёмки. Несколько минут разговора без камеры снимают напряжение; маска спадает в беседе, а не по команде.
- Резкость по глазам. При любой глубине резкости ближний глаз должен быть безупречно резким — зритель смотрит туда первым.
- Следите за руками. Руки выдают состояние не меньше лица; дайте им занятие — предмет, подлокотник, подбородок.
- Снимайте серию в момент. Нужное выражение длится мгновение, поэтому держите камеру наготове и не опускайте её после первого кадра.
- Отбирайте не по сходству. Из серии оставьте кадр, который говорит о человеке что-то новое, а не просто «похож».
Практика: попробуйте
Подготовьте один источник света и нейтральный фон заранее. Пригласите знакомого, десять минут поговорите с ним о том, что ему важно, не снимая. Затем за пять минут сделайте двадцать кадров крупного плана, не прерывая разговора; следите за глазами и руками. Выберите один снимок, о котором можно сказать: «здесь он больше, чем похож».
Уроки Карша
Мысли Карша легко превращаются в рабочие правила портретиста:
- смотрите и думайте до открытия затвора
- главные части фотоаппарата — сердце и голова фотографа
- сходство — не цель; цель — узнать о человеке что-то новое
- портрет — совместная работа фотографа и модели, а не охота за душой
- будьте готовы к моменту истины: он длится мгновение
«В фотографии наука и искусство соединяются», — говорил Карш. Именно поэтому его портреты остаются эталоном: технически безупречные, они при этом рассказывают о человеке больше, чем видно на поверхности.
Разбирать такие биографии и снимать самому учат на Фотофакультете — школе репортажной фотографии, работающей с 1959 года.
Вопрос — ответ
Что Карш считал удачным портретом?
Такой, глядя на который зритель говорит «Да, это он» и при этом узнаёт о человеке что-то новое, более значительное, чем внешность. Сходство само по себе, по его словам, к успеху не ведёт.
Что такое «момент истины» по Каршу?
Ничтожно малый интервал времени, когда человек непроизвольным жестом, блеском глаз или позой сбрасывает маску. В этот интервал фотограф должен успеть сделать свою работу — или он проиграл.
Какие свои портреты Карш выделял сам?
Из обширного архива он называл три: Уинстона Черчилля, Бернарда Шоу и Элеонор Рузвельт.
Как он работал технически?
В основном в студии, с классическим освещением, добиваясь предельной резкости и проработки деталей.
Читайте также
- Съёмка портрета в естественной среде героя — портрет вне студии: герой в своей среде
- Даниил Рабовский: пианист, снимающий музыкантов — современный портретист, снимающий музыкантов
- «Афганская девочка» Стива Маккарри. Магия портрета, рождённая в хаосе — разбор одного из самых известных портретов XX века